5 #2

Het concept? 5 tips voor artikelen, boeken of lezingen die in mijn opinie ‘timeless and timely’ zijn. Zaken die het waard zijn om even een slowweb momentje in te lassen in het hectische bestaan waarin alles op tweetspeed moet en blogjes maximaal 400 woorden mogen bevatten.

In deze editie: Tom Chatfield over hoe optimaal om te gaan met technologische ontwikkelingen, Jos de Mul over hoe de schoonheid van het sublieme ook in technologie te vinden is, Maria Popova over de noodzaak tot persoonlijke curatie, Kevin Kelly over hoe we onze ideeën rondom groei moeten aanpassen en een documentaire over de toekomst van interactie-design.

SLowweb

Foto: Getty

Continue reading

Human Nature Forecast: Michiel Schwarz on Sustainism

“Now, at the beginning of the twenty-first century, we can see a new era emerging, one that embraces more sustainable ways of living and an interconnected world. It is marked by new attitudes to both manmade and the natural environment, and new approaches to both local and global issues. What is coming into being is nothing less than a change in cultural perspective, a new mindset, a worldwide remaking. Moving beyond ideas of modernism and postmodernism, this shared outlook promises a networked, globalized, sustainable future. The world has entered the Sustainist age.”

Positive, idealistic and bold – a perfect opening for a manifesto which signals and pleads for a change in thought and action in people’s daily lives. Sanne talked with Michiel Schwarz, a cultural thinker and co-creator of the Sustainism manifesto,at the hugely popular PICNIC festival 2012 in Amsterdam.  What’s behind the idea of Sustainism, and why did he, together with designer Joost Elffers, feel the need to present it as a manifesto?

Continue reading

Design beyond fantasy – Premsela lezing 2012 Günter Pauli

Het zal sinds lange tijd zijn geweest dat een kerk zoveel bezoekers op een zondagochtend heeft gekregen. Ware het niet dat de kerk in kwestie de beroemde poptempel Paradiso is en degene die preekt de eco-ondernemer Günter Pauli die voor een designminnende gemeenschap de Premsela-lezing 2012 uitspreekt. Een lezing die met Pauli’s achtergrond uiteraard een inslag heeft in sustainability. Geenzins het geijkte groene verhaaltje werd het echter, zoals al uit de titel van de lezing bleek en misschien nog wel meer uit de ontwikkeling van deze titel. Design beyond vision became design beyond fantasy, zo legt Pauli enigzins verontschuldigend uit, because you always need to do better then you planned.

Continue reading

Food for thought should be fun – Interview eating designer Marije Vogelzang

Extending the Human Nature theme we assigned to TEDxAmsterdam 2012, the Human Nature Forecast Series seeks to explore what great minds think about what humanity really means. How does it reflect our moral choices, the way we interact with other people and go about our daily lives? Sanne interviewed Marije Vogelzang.

Food for thought should be fun

An eating designer, that´s what she calls herself. Educated as a product designer and a graduate of the well known Design Academy Eindhoven, Marije Vogelzang decided to go in a different direction: “I’m not interested in just designing food. I think food is already very much designed. I’m much more interested in getting inspired by the verb eating, which means harvesting food, collecting food, sharing food at the table, the psychological, social and cultural aspects of food and looking what happens in your body, what happens in your brain and what happens when you take it to the toilet again”. “So, if you think about it,” says Vogelzang with a big smile, “I am actually a shit designer.”

Honey And Bunny

Continue reading

Grafisch design als visual storytelling

Visual storytelling, je hoort het tegenwoordig overal. Het behelst meestal het vertellen van complexe verhalen, verslaglegging van evenementen of (bedrijfs)identiteiten in krachtige sfeervolle beelden die in één oogopslag de bedoeling weergeven. Zie voor een heldere uitleg de blog van visual storyteller Bibi van Veth op Frankwatching. Waar visual storytelling nu nog vaak wordt geassocieerd met fotografie of film, heeft ook hét belangrijkste festival op het gebied van grafisch design, het Graphic Design Festival, in Breda visual storytelling als thema dit jaar. De directeur van het festival, Dennis Elbers, schetst in het BNO blad Vormberichten  twee belangrijke trends in het hedendaags grafisch ontwerp landschap die hebben geleid tot deze keuze.

Als eerste spreekt hij over de groeiende rol van de amateur in het ontwerpproces. Als alle non-apple gebruikers vanuit hun luie stoel aan de slag kunnen met behulp van programma’s die het ontwerpproces reduceren tot enkele klikjes op een paar knoppen, waar staat de professionele ontwerper dan nog? Elbers ziet echter hierin juiste een oproep aan de ontwerper: ‘Nu iedereen beeld kan maken en verspreiden is grafisch ontwerp juist een sleutelelement geworden in de huidige beeldcultuur en is de verantwoordelijkheid van de ontwerper alleen maar groter geworden.’

Continue reading

What Design Can Do dag 1: Connecties maken met de handen in de poep

Het druilerige grijze weer op de ochtend van de eerste dag van de internationale conferentie What Design Can Do blijkt niet opgewassen tegen het felgeel en rood dat de Stadsschouwburg van Amsterdam tekent, ontmoetingsplaats voor optimistisch designminnend Nederland. Zoals moderator Lucas Verweij stelt in zijn introductie: What Design Can Do klinkt misschien wel als een vraag, maar is zeker ook voorzien van een uitroepteken. Een viering van de potentie van design.

Het thema van deze tweede editie is ‘connection‘. En daarmee wordt niet alleen gedoeld op het bij elkaar brengen van de ‘rijke Nederlandse designcultuur’, in de woorden van organisator Richard van der Laken, maar vooral ook op de rol van designers:

Designers operate from the very heart of society where they constantly connect with clients, the public, consumers, users, colleagues and others. That offers designers ample opportunity to take responsibility for change. Design is more than a nice vase. Design can offer alternatives, can solve problems, can break taboos.’

Continue reading

Een beter milieu begint bij jezelf: stop met het eten van kaas en stress er vooral op los!

Goed design hoeft niet altijd tot concrete producten of zelfs oplossingen te leiden. Goed design kan soms ook gewoon het creëren van een alternatief perspectief  betekenen waarmee dingen even in een ander daglicht gezet kunnen worden. Van het laatste getuigt het gedachte-experiment van Arne Hendriks die zijn absurdistische theorie ‘The Incredible Shrinking Man’ presenteert als oplossing voor een betere wereld, Hendriks, zelf 1.92 meter schoon aan de haak, stelt dat een duurzame wereld binnen handbereik is. Dat heet: als elk lid van de mensheid maar 50 cm lang zou zijn.

Continue reading

Organen, bonbons en gebouwen – allemaal uit de 3D printer

Van de week werd op de blog van de NRC bericht over een chocoladeprinter, de Choc Creator 3D, waarmee chocoladebrouwseltjes geprint kunnen worden in strakke vormen. Op zich niet heel vernieuwend, zoals de NRC schrijft: ‘Printen in 3D is niet nieuw. Chocolade printen in 3D eigenlijk ook niet. Maar zo’n printertje kopen wel’.

Continue reading

Rupsje Nooitgenoeg Maarten Baas

Officieel gepresenteerd in Pakhuis de Zwijger en ook deze week te vinden in de schappen heeft het jubileumnummer van de nieuwste Items het thema: Revaluation. Hiermee wordt niet alleen heel slim een kans geboden wordt om terug te kijken, maar ook voor het creëren van nieuwe visies voor de toekomst vanuit deze terugblik. Hoewel er genoeg inspirerend materiaal in staat – lees bijvoorbeeld het interview met architect Lars van Spuybroek waarin hij een pleidooi houdt om een nieuw concept van schoonheid te ontwikkelen vanuit het gotisch ornament – vond ik met name het korte interview met de welbekende Nederlandse sterdesigner Maarten Baas over hoe zijn favoriete boek zijn professionele ontwikkeling heeft beïnvloed prachtig.

Continue reading